Pour notre première sélection du  mois de mars, nous allons commencer par Cinéman, une comédie drôle dans laquelle Franck Dubosc revisite de nombreux personnages cinématographiques…

L’histoire :

Professeur de mathématiques, Régis Deloux a un jour le pouvoir de voyager dans les films où il rencontrera enfin la femme de ses rêves.

A propos du film :

Déclaration d’amour au 7ème art et à ses multiples plaisirs, ce long métrage inattendu de l’écrivain et réalisateur Yann Moix explore en autant de saynètes truculentes les plus grands chef-d’oeuvres du cinéma. Et pour camper son héros improbable, pauvre hère catapulté des univers de Tarzan à celui de Taxi Driver, Yann Moix a choisi le trublion Frank Dubosc, ici totalement investi au service de rôles multiples et savoureusement parodiques. Après l’immense succès de Podium, le réalisateur prouve qu’il n’a rien perdu de son goût prononcé pour l’imaginaire et la parabole en posant, à travers cette comédie burlesque, un regard tendre et passionné de cinéphile averti.

Puis, la comédie britannique, Good Morning England qui raconte les débuts de la pop et du rock anglais…

L’histoire :

Carl vient de se faire renvoyer du lycée, et sa mère a décidé qu’il irait réfléchir à son avenir auprès de son parrain, Quentin. Il se trouve que celui-ci est le patron de Radio Rock, une radio pirate qui émet depuis un bateau en mer du Nord peuplé d’un équipage éclectique de DJ’s rock and roll. À leur tête se trouve le Comte, un Américain exubérant, véritable dieu des ondes en synergie totale avec la musique. A ses côtés, ses fidèles animateurs : Dave, ironique, intelligent et d’un humour acéré ; l’adorable Simon, qui cherche l’amour ; l’énigmatique Midnight Mark, séduisant et silencieux… La vie en mer du Nord est riche en événements…

A propos du film :

C’est en s’inspirant de ses souvenirs d’enfance, alors qu’il écoutait des radios pirates postées sur des plates-formes maritimes à la fin des années 60, et de son amour pour la musique, que le réalisateur Richard Curtis (Love Actually) a donné naissance à Good Morning England. Situations cocasses, dialogues hilarants, le deuxième long métrage en tant que metteur en scène du scénariste de Quatre Mariages et un enterrement ou encore de Coup de foudre à Notting Hill célèbre l’âge d’or de la pop britannique. Côté casting, Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Emma Thompson ou encore Kenneth Branagh, pour ne citer qu’eux, incarnent des personnages aussi déjantés qu’irrésistibles dans une comédie extravagante, bourrée d’énergie et d’humour.

Voilà, pour le côté historique de cette toute jeune association qui organise le 18 mars prochain à Paris au Divan du Monde un nouveau concept de soirée mélangeant la diffusion de courts métrages humoristiques, sketches et concerts dans une ambiance café-théâtre :

Pour finir la soirée, ils feront appels pour cette deuxième édition à un “ vidéo-jockey ” (VJ), artiste mêlant sons et images.

Film TV diffusé sur Shorts TV, chaîne du court-métrage pour la première édition de Feel the Show

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Film associatif 2009/2010

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Découvrez ou redécouvrez les gérants de l’association ISC Cinéfeel dans cette vidéo !

Le cinéma s’annonce autrement avec Cinéfeel et Feel the Show…

RDV le 18 mars 2010 au Divan du Monde à Paris !

Afin de promouvoir cet évènement spécial, n’hésitez pas à en parler autour de vous, proches et amis…

Merci à Zoé de l’association ISC Cinéfeel !

NDR :
Téléchargez le dossier de presse depuis le site de l’ISC Cinéfeel.

Comme le dit Richard Berry dans le dossier de presse disponible ICI : “Passer de l’état de mafieux à celui d’immortel – le surnom des académiciens – ce n’est quand même pas rien !”. C’est cette aventure que nous souhaitons partager avec vous.

Deux hommes imprévisibles et étonnants...

Quant au casting, il semble surprenant et détonnant dans lequel on retrouve Jean Reno dans le rôle de Charly Matteï, Maraina Foïs en commissaire, Kad Merad dans le rôle du méchant et Jean-Pierre Darousin dans une fiction librement inspirée du livre de Franz-Olivier Giesbert, tiré elle même de l’histoire vraie de Charly Matteï.

Résumé :
Depuis trois ans, il a tourné la page de son passé de truand et mène une vie paisible avec sa femme et ses deux enfants. Pourtant, un matin d’hiver, il est laissé pour mort dans le parking du vieux port à Marseille avec 22 balles dans le corps. Contre toute attente, l’Immortel ne va pas mourir… Cette histoire est inspirée de faits réels, mais où tout est inventé, au coeur du Milieu marseillais.

En attendant, voici la  bande-annonce du film :

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RDV le 24 mars 2010 !

Rencontre avec Kad Merad…

Face à l’Immortel, endossant le noir costume d’un parrain marseillais, le comédien triomphal des Choristes et des Cht’is opère un virage à 180 degrés. Inquiétant, imprévisible, dangereux : on ne l’avait encore jamais vu dans un rôle aussi sombre.

Et de Jean Réno :

Qui d’autre, en France, pour incarner une légende du milieu marseillais, “parrain” miraculé en quête de rédemption ? Avec ce nouveau rôle, l’acteur mythique du Grand Bleu accède lui aussi à une forme de bilan et d’accomplissement….

N’hésitez pas à jeter un oeil au site du film.

En tout cas, je dois remecier vivement l’équipe de cette superbe plate-forme dédiée au court-métrage sur le Web, et en particulier Xavier et Bérangère pour leur travail et disponibilité. Si vous êtes fan de ce type de cinéma, vous pouvez les suivre sur Facebook à l’adresse suivante : http://www.facebook.com/6nema.

Merci à vous deux et longue vie à nos sites respectifs.

Vive le cinéma sous toutes les coutures !

Bon dimanche et à bientôt,
Cinematon.fr

Puis, maintenant, je vais parler de Léonardo DiCaprio qui, déjà la quatrième collaboration avec Scorsese (Gangs of New York, Aviator, Les infiltrés et Shutter Island), entretient une relation particulière avec le cinéaste et son affection pour les personnages tourmentés. Pour la cinquième collaboration, il retrouvera l’année prochaine le réalisateur pour un biopic sur la vie de l’ancien président américain, Theodore Roosevelt.
Il est ainsi reconnu comme l’un des meilleurs acteurs de sa génération, et si il ne l’ai pas, c’est dommage car Léonardo DiCaprio nous donne une interprétation fracassante dans un rôle meurtri et troublé. Il est même parfois touchant et illogique où lorsque ses rêves se mélangent dans les genres. Tel un héros égaré, accostant cette île étrange et essayant de retrouver une folle dans un véritable labyrinthe mental.

Leonardo DiCaprio a pris une certaine assurance dans ses rôles contrairement à ce qu’il était dans Roméo + Juliette, Titanic et l’Homme au masque de fer. Il a muri dans l’âge, et a donné au film de Martin Scorsese une interprétation remarquable et juste. De même pour les acteurs qui l’accompagnait, le Marshal Chuck Aule (Mark Ruffalo), le psychiatre (Ben Kingsley) et le Docteur Jeremiah Naehring (Max von Sydow) sont effacés et surpassés par son incroyable intelligence qui va le mener dans une folie, un mélange entre paranoïa et vérité car l’ensemble de l’oeuvre repose sur ses épaules. Toutes ses intuitions, ses rêves de sa propre vie et ses migraines, font parties de lui, un personnage aveuglé par sa quête de vérité et sa détermination incroyable. Sans ce Teddy Daniels, le film n’aurait pas été aussi diabolique et surprenant qu’il l’a été !

Quant au reste du casting, je n’ai pas encore parlé de ces femmes, et en particulier, celle qui fait balancer le coeur de Léonardo DiCaprio. Il s’agit de son épouse, Dolorès Chanal (Michelle Williams) et de la folle “qu’il croit apercevoir”, Rachel Solando (Emily Mortimer). Omniprésentes dans sa vie (ou flashbacks), elles agissent comme des muses d’une incroyable efficacité. Elles sont méconnaissables, le visage pâle pour l’une et amaigri pour l’autre, elles se révèlent bouleversante à chacun de leurs plans. Avec leurs esprits pervers, elles vont faire exploser les faux-semblants pour faire ressurgir les troubles du passé dans l’esprit de Teddy Daniels. Tellement diabolique !

Enfin, dans la dernière partie, si le film est parfaitement maitrisé par une réalisation sans faille, alors c’est grâce à son réalisateur, Martin Scorsese qui a su imposer un rythme insoutenable et une histoire troublante mélangée entre la paranoïa, le psychisme, la rédemption (on se croirait dans du Freud). A ce stade-là, à aucun moment, la caméra ne faiblit dans un décor sublime où elle est placée judicieusement. Que ce soit des caméras fixes ou dynamiques, le cinéaste filme tout ce qu’il passe, du sol au  plafond, des visages, des sentiments… Rien n’est mis au hasard, où tout est là pour mieux imprégner l’ambiance.

Le film n’a presque aucun défaut, j’aime bien le mot “presque” car Shutter Island m’a troublé dans cette histoire plus psychologique que jamais et je me suis même posé la question suivante où lorsque j’ai vu les deux Marshals discuter de l’enquête en bas d’un perron. Qui est qui ?.
Je vais essayer de le revoir, essayant de bien tout saisir dans ce film ABSOLUMENT BLUFFANT du début à la fin tout comme la BO qui vous retourne les méninges et qui vous rend fou (à prendre au second degré) !

Bandes-annonces ICI et LA …

Avant de partir, je vous laisse sur ces deux titres très beaux (versions radio) :

En écoute avec Deezer » Une Seule Vie (Marcher Dans Le Sable)

www.deezer.com/track/922403

En écoute avec Deezer » Regarde-Moi Bien en Face

www.deezer.com/track/922406

Bonne écoute, Cinematon.fr vous souhaite un agréable dimanche.
Profitez bien, le soleil est de retour !!

Crédits photos :
http://le-mans.onvasortir.com

C’était méga géant, le Gérald n’était pas à l’heure, il se faisait attendre par une foule en délire. Il y avait du monde, la salle était pleine à craquer. Gérald De Palmas, vêtu d’un pantalon vert et des vans, a mis le paquet avec ses 2 guitaristes, son batteur et son “clavier” entre 21h15 et 23h45. Il nous a interprété ses titres, tous albums confondus. La mélodie sublime, le rythme et la beauté des textes ont fait de cette “tournée-live” une vraie merveille. Avec la voix cassée, comme à son habitude, il a chanté tout en douceur et nous a entrainé loin (très loin) dans cette belle musicalité et mélancolie !!

Vraiment sympa, j’étais à droite de la scène, les oreilles qui sifflotaient tellement qu’il y avait du son…

Gérald De Palmas en concert...

Un vrai moment de bonheur, Gérald De Palmas nous a donné l’occasion de l’accompagner dans ses textes et a su nous remercier (c’est déjà ça). Il est musclé et nous a balancé quelques vannes à cause de la bretelle de sa guitare qui le grattait dans le dos. Un vrai concert avec une musique sensiblement mélodieuse et un titre inédit (“Dans mon pays”)…

Retour à la vie normale, le lendemain du concert :

Là, actuellement, je suis en train de repasser ses albums, le live étant très différent, il avait repris et modifié ses titres. Gérald De Palmas est magnifique à voir en concert, il a nous offert du très beau spectacle, des jeux de lumières qui viraient de toutes les couleurs en parfaite osmose avec sa voix, une excellente interprétation et un public pour l’accompagner dans quelques-uns de ses plus beaux morceaux. J’ai aussi bien aimé ses petits tours de guitares bien enchainés où lorsqu’il regardait son bassiste à sa droite et terminait un morceau

Le mot de la fin parce qu’il l’a si bien chanté avec tellement d’énergie…

Cliquer ici pour voir la vidéo.

“Regarde-Moi Bien En Face” au Zénith de Caen le 3 mars 2010

PS :
Son concert était diffusé sur les ondes depuis RTL2.
Savez-vous que Gérald De Palmas était originaire de la Réunion ?

Crédit photo :
http://le-mans.onvasortir.com

Ce premier épisode relate les méthodes très particulières d’Axel Foley, un inspecteur excentrique de Détroit. Elles ont le don d’agacer son supérieur, Todd. Après le meurtre de son meilleur ami, Foley, mis en vacances forcées, se rend sur la côte californienne, Beverly Hills, où le conduisent les dernières traces laissées par son défunt ami, pour retrouver les coupables.

Déjà, dès le départ, ça commence très fort, avec une bande-son qui démarre au quart-tour dans les aventures d’Axel Foley, un inspecteur chevronné qui en fait parfois un peu de trop dans ses investigations.

Cliquer ici pour voir la vidéo.

J’aime bien la scène du camion où il suspecte de la contre-façon de cigarettes. Très vite, la situation dégénère, les contrebandiers prennent la fuite et font du ravage dans la ville jusqu’à entrainer notre inspecteur dans une sacrée virée. Lorsque ses collègues arrivent sur les lieux, ils se mettent à rire et ne sont pas étonnés de voir Axel dans ce camion. Par contre, le supérieur va lui botter le train… (ça va chier grave)
Super flic, Axel en fait qu’à sa tête et ne suit que ses intuitions. On peut voir qu’il en a bien de la chance que son chef le couvre autant parce qu’un tel comportement pourrait être compris comme une insubordination.

Eddie Murphy prêt à narguer ses adversaires par ses mimiques...

L’histoire commence sérieusement où il retrouve son meilleur ami (James Russo) dans son appartement. Ils ont heureux de se retrouver, échangent quelques sourires, dépensent quelques sous dans un bar puis… le drame. Plus rien, le trou noir pour Axel ! Son ami est retrouvé mort à la porte de son domicile. Todd lui suggère de prendre des vacances. Il y a de la compassion et de la colère dans son regard de supérieur hiérarchique, même Axel est déconcerté mais ce n’est pas oublier sa fine intuition qui va le mener en Californie.

A ce moment-là, l’histoire prend une autre tournure, un mélange de comédie et de policier. Il commence à reprendre contact avec sa meilleure amie qui a connu le défunt et travaille dans une galerie d’art pour le compte d’un homme d’affaire respectable. Respectable, vous dites ? Pas si sûr que ça car Axel a du flair. Ses méthodes d’investigation surprenantes vont étonner toute la police de Beverly Hills, y compris le lieutenant Bogomil (Ronny Cox), Billy Rosewood (Judge Reinhold) et Taggart (John Ashton). Ces derniers vont avoir du mal à le suivre, s’ensuit la scène de la banane dans le pot d’échappement. Mémorable, il faut voir la tête des deux flics

C’est vrai qu’en arrivant sur la côte californienne, tout est plaisant, le soleil, les décors, les femmes.
On peut être certain qu’il profitera de ses vacances, mais non, lors de son premier jour, il passera à travers une vitrine et sera conduit au poste de police. Sa manière de parler vont en surprendre plus d’un, une arrogance et un sourire “nargueur” font de lui une personne antipathique  et attachante. C’est bizarre, mais on finit par s’attacher, tout comme les deux inspecteurs Rosewood et Taggart avec qui il partage de bons moments dans une boite de streap-teaseuse. On se souvient aussi de l’ami Serge qui a un cheveu sur la langue et remplace le prénom d’Axel par “Aquel”….

A peu près tout pour ce film inégalable des années 80, entre action et comédie, mené par un Eddie Murphy au sommet de son talent éclaboussant ainsi le film de ses mimiques et de sa bonne humeur communicative. Voilà, le tout est orchestré par la célèbre bande-annonce datant de 1984 et d’une BO composée par Harold Faltermeyer.

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(la suite dans le prochain épisode ^^ )

Et plus précisément, le résumé officiel : L’ex-chanteuse, Jane (Renée Zellweger), devenue handicapée à la suite d’un accident, reçoit des nouvelles de son fils, Devon (Elias Koteas). En effet, ce dernier décide toutefois inviter sa mère à sa communion. Malgré les craintes de Jane de revoir son fils après de longues années et d’affronter son passé, son ami, Joey (Forest Whitaker) la convainc d’entreprendre ce voyage à travers les Etats-Unis. C’est au cours de ce voyage et des rencontres qu’ils feront sur la route que Jane composera sa plus belle chanson d’amour…

Découvrez ces magnifiques photos :

En tout cas, les photos sont belles, la musique envoûtante de Bob Dylan, une belle mélodie et des acteurs exceptionnels dans un drame musical poignant, signé du réalisateur français de La Môme !

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Après la Môme,

le nouveau film d’Olivier Dahan

avec

Renée Zellweger (“Oscar de la Meilleure Actrice”)

Forest Whitaker (“Oscar du Meilleur Acteur”) et Nick Nolte (“Nominé Oscar du Meilleur Acteur”)

Sortie le 7 avril 2010 !

Merci à Sophie du site sortiescinema.net

Dans son nouveau film, il est question d’un écrivain-nègre (Ewan McGregor) qui est engagé pour terminer les mémoires de l’ancien Premier ministre britannique, Adam Lang (Pierce Brosnan). Mais dès le début de cette collaboration, le projet semble compromis : une ombre plane sur le décès accidentel du précédent rédacteur, ancien bras droit de Lang…

Pour Studio Ciné Live, Roman Polanski est au sommet de son art avec un film manipulateur, duel entre un ex-Premier ministre britannique et son biographe, joué par le duo Pierce Brosnan et Ewan McGregor…

Avec un tel casting, Roman Polanski a retrouver ses thèmes proches, comme le côté paranoïa angoissant et manipulateur dans une affaire qui oppose deux grandes pointures du cinéma.

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Bonne lecture !