My Own Love Song, une belle chanson d’amour dans un road-movie léger, atypique, grave et humain…

Mardi soir, je suis allé voir le film My Own Love Song dans mon cinéma CGR de province. J’ai bien aimé ce film dont le caractère musical est très fort, Olivier Dahan y est parti filmer son Amérique après le succès planétaire de La Môme. Je pensais de ne pas le trouver aussi facilement au Mans, j’étais agréablement surpris de le voir dans deux cinéma de la ville, l’un en VO et l’autre en VF. J’ai préféré ainsi arpenter le cinéma proposant la version française pour des raisons de simplicité, surtout un soir à la sortie du boulot.

Après avoir découvert les affiches, bandes-annonces et extraits grâce à Sophie, j’ai été charmé par un univers si léger que grave et profondément humain ; d’ailleurs, ce road-moavie est certainement le plus personnel de la carrière d’un réalisateur français atypique. Une franche réussite car la complicité des deux acteurs principaux (Renée Zellweger et Forest Whitaker), la musique de Bob Dylan et la réalisation de Olivier Dahan donnent un alchimie particulière à ce très beau film.

Je l’ai fait découvrir à trois amis qui sont venus m’accompagner ce mardi 13 avril, ils ont été charmés par cet univers si impalpable que mélancolique, comme si la musique de Bob Dylan donnait une profondeur à cette bouleversante histoire. Ensuite, cette petite soirée s’est terminée autour d’un verre dans un bar, situé à côté du cinéma et nous a permis d’échanger nos réflexions toutes différentes soient-elles ? Et, oui, cela peut paraitre surprenant ? Et, non, au contraire, certains avaient apprécié la beauté musicale et la singularité de cette histoire magnifique, tandis que les autres ont été charmé par l’interprétation des acteurs tant sur leur justesse que leur émotion et humour…

Tout d’abord, le film d’Oliver Dahan suit le parcours d’une ex-chanteuse de country qui se laisse embarquer par son ami dans un voyage à destination de la Nouvelle-Orléans. Deux blessés de la vie. Elle dans son corps, lui dans son esprit. Elle avance dans un fauteuil roulant lorsque lui discute avec les anges. Épaulé par un score de Bob Dylan, Olivier Dahan signe un éloge de l’Amérique, des plus tourmentés sous la forme d’un long voyage rural et bucolique. Surprenant de la part d’un réalisateur français ! Comme dans la plupart de ses précédents films, son imaginaire visuel va étonner, il mise tout sur la dimension onirique de son oeuvre la plus personnelle et filme une Amérique cachée ou disparue avec de « vrais gens » que l’on ne voit plus beaucoup dans le cinéma.

My Own Love Song séduit aussi par la mine fermée de Renée Zellweger, elle ne se sent pas très émotive mais heureusement que la folie douce et entrainante de Forest Whitaker et la mélancolie de la jeune Madeline Zima, dans les yeux de laquelle on sent défiler tant de choses, aident à approcher l’âme de ce road-movie. A eux trois, il y aura tellement d’histoires et de rencontres uniques qui vont se succéder, comme la voiture qui explose, le gars avec l’autre voiture verte (oui, elle est bien verte comme s’étonne Forest Whitaker), le repas festif et le feux d’artifice… Mais encore, lorsqu’ils sombrent dans une fantasmagorie naïve, le film prend une tournure plus singulière et grave avec les petits oiseaux animés ou l’apparition de Nick Nolte en Satan de la musique.

Les motivations d’Olivier Dahan sont belles, son innocence touchante parce que tout se situe dans le regard de nos protagonistes à vouloir emmener ce road-movie très loin dans la justesse des mots et de l’émotion à travers une musique et des décors magnifiques. Et, pour y arriver, il remercie la bonté de Forest Whitaker absolument méconnaissable dans son rôle d’ex-pompier “débile” qui parle aux anges. Il est terriblement pathétique où lorsqu’il donne des leçons de moralité à Renée Zellweger qui se morfond seule dans son handicap. N’empêche, grâce à son interprétation et à celle de la jeune Billie (Madeline Zima), il va offrir à Renée Zellweger (et à lui-même) une véritable chance de se relever en  interprètant la plus belle chanson d’amour de toute sa vie. Profondément touchant !!!

C’est cependant le film le plus léger, émotif, drôle et grave à toutes les sauces jamais réalisé de la part d’un réalisateur français atypique. Pas encore dans la file d’attente !

Merci Sophie, Jérôme, de m’avoir fait découvrir ce film.

Bande-annonce du film ici, là et encore là…