Alexandre Aja se marre d'avance sur le tournage !

Le film commence avec Matt Hooper (oui, oui, l’océanologue des Dents de la Mer, repris par Richard Dreyfus) qui pêche gentiment dans le lac Victoria. Mais il fait tomber une bière dans l’eau qui, accompagné de tout le reste de la pollution de masse dans le lac, ouvre une faille qui laisse échapper des piranhas préhistoriques affamés. Ca tombe bien, le spring breaker s’organise au même moment, avec tout son lot d’étudiants bourrés, de bimbos atomiques et de caméramen pervers… Vous l’aurez compris, le but d’Alexandre Aja avec ce film est de bien se marrer, de s’éclater autant que ces spring breakers en prenant un malin plaisir à les voir se faire bouffer ! A l’image de cette scène monumentale où les piranhas viennent interrompre un concours de t-shirts mouillés, prétexte pour Aja de filmer une hécatombe aquatique où ne flottent dans l’eau rouge que des membres déchiquetés ! L’utilisation de la 3D va évidemment dans ce sens de défoulement, en faisant surgir de l’écran les éffusions de sang ou pour rendre justice aux formes généreuses de ses actrices. Le tout est un spectacle horrifique et sexy complètement décérébré, montrant autant que Les Dents de la Mer suggérait. La cerise sur le gâteau étant sans doute ces deux actrices pornos nageant nues dans les fonds du lac sur un air de musique classique…

Pour Novak (Adam Scott), tous les moyens sont bons pour sortir de l'eau le festin des piranhas !

Cependant, ce spectacle, aussi hautement jouissif qu’il peut être, n’est pas totalement gratuit. S’attardant autant sur la décadance du spring break que sur ses poissons tueurs, Alexandre Aja fait un portrait pas très glorieux de cette jeunesse américaine pour le moins ébréché. Bières et culs sont les deux seules choses qui intéressent ces étudiants irresponsables, sensibles qu’aux plaisirs de la chair, qu’aux sensations superficielles. “En voyant des images du Spring break sur MTV, et après avoir découvert l’endroit, j’ai réalisé à quel point c’était un peu le stade terminal de la civilisation” a-t-il même déclaré. Du coup, le spectateur est logiquement amené à être du côté des piranhas qui coupent court à cette fête ridicule organisée par des abrutis fini ! Cela conditionne en fait toute la réjouissance que représente la boucherie lors du spring break. Peu de personnages méritent la reconnaissance du spectateur et n’ont donc le droit que de mourir de la plus horrible des façons. Aja a tout simplement compris que dans la plupart des films d’horreur, les personnages sont des têtes à claques, donc pourquoi devraient-ils s’en sortir ? C’est sur ce principe que Piranha 3D se construit, et c’est donc en toute honnêteté que le film se place comme l’un des plus grands spectacles de l’année. Le Avatar du film gore en somme…

NDR : Les bandes-annonces VF et VOST FR sont disponibles sur cet article.

Fruit de la collaboration du réalisateur Robert Zemeckis et du scénariste, Bob Gale, ils se sont demandés comment aurait pu se passer leur rencontre avec leurs propres parents. La saga Retour vers le futur est alors née en 1985. Les aventures temporelles de Marty McFly et du professeur loufoque Emmett Brown ont ravi critiques et spectateurs par leur humour débordant et leur originalité inégalée, et ont marqué le point de départ de l’une des trilogies cinématographiques les plus populaires de tous les temps… De temps qu’elle se charge de mettre sens dessus dessous !

La saga a continué en 1989 avec un deuxième volet très futuriste, Retour vers le futur II puis elle s’est achevée dans le monde du Far West en 1990 avec Retour vers le futur III.

Retour vers le futur I :

La fameuse scène du hover board est une drôle de manière de faire du skate-board

Michael J. Fox

En 1985, Marty McFly mène une existence anonyme auprès de sa petite amie Jennifer, seulement troublée par sa famille en crise et un proviseur qui serait ravi de l’expulser du lycée. Ami du professeur Emmett Brown, il l’accompagne un soir tester sa nouvelle expérience : le voyage dans le temps via une DeLorean. Un peu plus tard, des trafiquants d’armes débarquent et assassinent le professeur. Marty se réfugie dans la voiture et se retrouve transporté en 1955. Là, il empêche malgré lui la rencontre de ses parents, et doit tout faire pour les remettre ensemble, sous peine de ne pouvoir exister… (Source Allociné)

Le premier volet est très plaisant et drôle. Que dire de plus ? Le final et plus précisément la scène où Michael J. Fox interprète un morceau qui balance du tonnerre, est démentiel !

Christopher Lloyd est sacrément grandiose dans son rôle de professeur barré. Comme il dit si bien dans le film, « il faut voir grand dans la vie si l’on veut voyager à travers le temps au volant d’une voiture, autant en choisir une qui ait de la gueule ». Oui, c’est bien ça ! Le film a de la gueule dans lequel on prend un plaisir certain à suivre leur aventure, et si en plus, ce premier film réunit amour et action. Chapeau !

Retour vers le futur II :

Deuxième volet dans lequel Michael J. Fox et Christopher Lloyd reviennent dans le futur avec cette scène emblématique qui est le départ du film, là où Marty McFly va découvrir son autre soi (ou moi, je ne sais plus…).

Michael J. Fox

Une autre séquence importante est celle où Marty McFly se jette d’un building et est rattrapé par une DeLorean pour s’enfuir…

Michael J. Fox et Christopher Lloyd

Lors de son premier voyage en 1985, Marty a commis des erreurs. L’avenir qu’il s’était tracé n’est pas si rose, et son jeune fils est tombé sous la coupe du voyou Griff Tannen, qui veut régner sur la ville. En compagnie de son ami Emmett Brown et de sa fiancée Jennifer, Marty va devoir entreprendre un voyage vers le futur, pour tenter de donner un peu plus de moralité à son héritier. Un voyage aux conséquences dramatiques... (Source Allociné)

Une excellente suite dans laquelle le tandem Michael J. Fox et Christopher Lloyd fonctionnent à plein régime. Les effets spéciaux et la musique sont toujours aussi entrainants. D’ailleurs, ce deuxième volet est plus rythmé avec plusieurs allers-retours entre passé, présent et futur et des rebondissements toujours plus complexes.

Quant à l’humour, on jubile presque rien qu’à voir certains comédiens comme Biff Tannen (Thomas F. Wilson). Une belle présentation du futur est faite au début du film alors que la scène finale réserve un suspens qui nous laisse penser à un troisième volet ! Encore plus magnifique

Retour vers le futur III :

Rien qu’une affiche de film pour vous parler de ce troisième et dernier volet encore plus épatant. L’actrice Mary Steenburgen (Clara Clayton) se joint à Michael J. Fox et Christopher Lloyd dans ce troisième épisode époustouflant, qui conclut sur les chapeaux de roues l’épopée trilogique des aventures temporelles.

Affiche du 3ème volet

Après son voyage mouvementé entre passé, présent et futur, Marty McFly apprend par une lettre vieille de 100 ans que son vieil ami Emmett Brown serait atterit en 1880 au volant de sa DeLorean, restant ainsi prisonnier du farwest, sous la menace de Buford “Molosse” Tannen qui s’est juré de le tuer. Il n’a que 5 jours pour retrouver Doc et le ramener vivant vers le présent… (Source Allociné)

Accomplissant un vieux rêve, Emmet Brown vit dans les Far West des années 1880 mais les choses ne tournent pas aussi rond que prévu… Voyant que son ami va connaitre de sérieux problèmes, Marty repart dans le passé pour l’aider. Seul hic au tableau : Emmet Brown tombe amoureux d’une jeune maitresse d’école Clara Clayton, qu’il en perd la tête. Autant d’imagination pour empêcher les complications, réparer la DeLorean, préserver le passé, le présent et le futur et les faire repartir là où le premier volet s’était arrêté !

Ce dernier volet recense autant d’effets spéciaux, d’action, d’humour et d’imagination que les 2 précédents, qui sont parfaitement maitrisés. La finalité du film est magnifique et émotive où celle-ci vient clore avec jubilation une des meilleurs sagas trilogiques alliant la comédie et l’aventure.

Un petite résumé en image :

Pour terminer la boucle sur cette saga culte, je vous parlerai de cette BOF absolument magnifique avec des petits passages à la guitare bien enchainés qui nous entrainent (très) loin.

La trilogie m’a été offerte en cadeau d’abonnement par le magazine Studio/Ciné Live (ex. Ciné Live). C’est beau l’amour du cinéma